赵庆泉：守住盆景的民族文化之根

守住盆景的民族文化之根

——再谈盆景的继承与创新

原创作者|赵庆泉

本文由李国宾推荐，选自“盆艺”，版权归原创作者赵庆泉老师所有

盆景的继承与创新是一个老生常谈的话题，很多盆景人对此发表过很有道理的见解。然而就目前国内盆景发展的现实状况来看，我以为还有必要继续探讨。

盆景是中国古老的传统艺术，它和其他的文化艺术一样，是在一定的社会经济条件以及文化思想等多种因素的综合影响下逐步产生并完善的。近30多年来，随着社会经济的发展，中国盆景进步之速史无前例，爱好者队伍空前壮大，技艺水平显著提高。与此同时，它的继承与创新问题也越来越凸显。

这里所说的继承，首先是激活传统盆景文化中有价值的资源，使之成为今天盆景的源头活水；创新则是指在此基础上，创作出具有新时代特征、合乎现代人审美情趣的作品，并通过全球化语境传播，使之成为世界盆景文化的有机组成部分。

盆景起源于中国，绝非偶然，它是博大精深的中华文化所致。今天的盆景，正是建立在前人留下的传统基础之上，如果没有这个基础，就得从零开始。因此，创新离不开传统的根基，应该珍视和继承优秀的传统，从中寻求创新的突破口，而不适用“颠覆式创新”。

盆景艺术的继承，首先要理解什么是传统。由于种种原因，我国现存的古盆景为数不多，仅有的也未必都是原貌。但我们可以从大量古代诗文的描述以及绘画中得知中国古代盆景长得什么样子。盆景从诞生伊始，就是一种由中国文人主导的艺术形式，以诗情画意的自然式造型为主流。即便是规则式造型，在艺术手法上也有其可借鉴之处，如在空间的处理、线条的运用，层次的表现等方面都有独到之处。

盆景艺术的继承，并不仅仅局限于盆景本身。中华民族的传统文化博大精深，其三大主要哲学体系——儒、道、禅，对包括盆景在内的各类艺术都有着深刻的影响，应该从整个传统文化中汲取营养。中国的诗歌、文学、绘画、书法、雕塑、园林、音乐、舞蹈等都可借鉴，尤其是山水画及其理论对盆景艺术最有参考作用。

盆景艺术的创新，应该是传统文化与现代观念的结合。在继承传统的同时，必须置身于社会之中，广见博闻，体验时代气息，跟上时代步伐，才能产生新时代的审美标准和审美情趣，摒弃陈旧俗套和固定模式。

盆景艺术的创新，必须深入观察大自然的山水树木，从千变万化的自然景观中吸取智慧，触发灵感，为盆景创作找到自然的依据。

盆景艺术的创新，应该能体现出作者的个性。艺术最忌雷同，随着现代文化生活的丰富，程式化和千人一面的作品越来越不受欢迎。必须在创作中将作者“自己”渗透进作品，达到见作品如见其人的境界。

盆景艺术的创新，应该在以中华文化为主导的前提下，兼收并蓄，学习国外盆景中好的技术，借鉴其表现手法和表现形式，以丰富我们民族的盆景艺术。艺术无国界，提倡“走自己的路，以民族特色取胜”，并不意味着排斥向国外学习。

树木只有根基好，枝叶才会生长得好。盆景也是同样道理，只有守住民族文化之根，才能具有强大的生命力。期待盆景人一起努力，让中国这个盆景大国早日成为盆景强国。

题名：入云

规格（厘米）：132

树种：真柏

作者：赵庆泉

题名：凝望

规格（厘米）：105

树种：黑松

作者：赵庆泉

精选留言：

@不锈钢（刘传刚）：

这是一篇值得所有盆景人认真学习的好文:言简意明、有理有据、深入浅出、切合实际，这既是赵庆泉老师几十年盆景创作与实践的经验之谈，也是对当今盆景领域发展方向的正确指引，具有极强的现实针对性和指导意义。诚挚为赵老师点赞。

@空港：

守住盆景的民族文化之根，应是中国盆景人的初心。作为一个中国人有什么理由不走自己的民族之路。中国文化造就的传世经典和灿烂的哲学思想，已教化了一代代的中国人。赵老师是我们学习的楷模，他的作品尽显诗情画意，始终蕴藏着民族之魂。

与其说诗情画意是中国盆景传统文化艺术的根基，不如说是世界盆景艺术发展的必然趋势。

相信中国一定能够发展成为世界盆景强国。

@山客草堂(刘志云) ：

赵老师说得好！每盆盆景要有创作者的个人思想，不是一味的去仿效大师作品，没有个人思想，成了没有灵魂的仿造品，

@浦木颐年（连云港晨园）：

赵老师的这篇文章是我们盆景人必须深刻要理解其含义，如果盆景人不去认真学习，读懂这篇文章，就会在创作，生产盆景道路上走 弯路，就不会创作出好作品。

@徐国富：

在创新发展中国盆艺的过程中，创作者们应多方面和多学科的学习吸收中华传统文化，以此垫己心！方可盆中天地宽，意境随心生，信手拈来即成景，托赋展胸襟！赵庆泉老师说到了最为根本的要点！为赵老师点赞。

@赵庆泉：

谢谢大家鼓励!文中所述，其实并不仅是我个人的观点，其中也包含了多年来大家对盆景理论探讨的成果。

精彩回放：

中国盆景欢迎您！

随时欣赏的盆景展览馆

弘扬盆景文化，交流盆景技艺！

欣赏盆景艺术，分享快乐生活！